La Orquesta de Cámara Franz Liszt y la gran ópera La Traviata sobre el escenario de Riojaforum
Este domingo 26 de noviembre la Orquesta de Cámara Franz List llega a Riojaforum para hacer gala de su merecida reputación internacional. El 2 de diciembre turno para La Traviata

La Orquesta de Cámara Franz Liszt y la gran ópera La Traviata sobre el escenario de Riojaforum
Madrid - Publicado el - Actualizado
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El director general de Cultura, Roberto Iturriaga, avanza en COPE los próximos espectáculos programados en Riojaforum.
ORQUESTA DE CÁMARA FRANZ LISZTHAYDN - MENDELSSOHNORQUESTA DE CÁMARA FRANZ LISZTHAYDN - MENDELSSOHN
26 DE NOVIEMBRE - RIOJAFORUM
Fundada en 1963 por músicos graduados de la Academia de Música Franz Liszt (Budapest), la Orquesta de Cámara Franz Liszt llega a Riojaforum para hacer gala de su merecida reputación internacional de excelencia.
La orquesta húngara, fundada en 1963 por exalumnos de la Escuela Franz Liszt, ha tenido una muy destacada trayectoria y ha colaborado con solistas distinguidos.
A lo largo de sus 60 años, la Orquesta de Cámara Franz Liszt ha jugado un papel significativo en la vida musical de Hungría y ha sido reconocida como una de las más extraordinarias representantes del género de la música de cámara, gracias a su precisión musical, versatilidad y conmovedora sensibilidad.
En el año 2020, la orquesta nombró a István Várdai como nuevo director artístico, quien mantiene la misma filosofía que le ha forjado su destacada trayectoria y reconocimiento.
Liderada primero por Frigyes Sándor y, más tarde, por János Rolla, la orquesta ha sido invitada a tocar en más de cincuenta países, actuando en grandes salas entre las que cabe mencionar Carnegie Hall deNueva York, Suntory Hall en Tokio, la Sala de Ópera de Sídney, el Teatro Colón de Buenos Aires, el Concertgebouw de Ámsterdam y el Théâtre de la Ville de París.
La Orquesta de Cámara Franz Liszt, cuyo concertino ha sido Péter Tfirst desde 2016, sigue actuando en las más importantes salas de todo el mundo e interviniendo con los más destacados artistas.
De la formación camerística destacan su precisión musical, versatilidad y una conmovedora sensibilidad.
ISTVÁN VÁRDAI
Es muy apreciado por su energía alegre, vigor rítmico y elegancia en sus interpretaciones en solos, música de cámara y repertorio orquestal para violonchelo.
En su tercera temporada como director artístico de la Orquesta de Cámara Franz Liszt, István presenta programas inspiradores y creativos. Junto con el violinista Kristóf Baráti, comisiona el Festival de Música de Cámara Kapostfest en Hungría, que recibe a músicos de renombre mundial.
Además, continúa su carrera como solista colaborando con grandes orquestas e interpretando repertorio que va desde Bach hasta Saariaho. Como músico de cámara apasionado, ha colaborado con András Schiff, Yuri Bashmet, Gidon Kremer, Jean-Efflam Bavouzet, Mischa Maisky, Víkingur Ólafsson, Elisabeth Leonskaja y Liza Ferschtman en algunos de los escenarios más importantes del mundo.
A lo Iargo de los años, István Várdai ha grabado los conciertos para violonchelo de Janá?ek, Prokofiev y Elgar en Ysaÿe Records, piezas de Mendelssohn, Martin?, Paganini, Beethoven y Popper en el sello Hännsler, las Variaciones Rococó de Chaikovski en ambas versiones y las Suites para violonchelo solo de Bach en Brilliant Classics, Singing Cello and Dancing Cello en el sello Hungaroton que presenta bises famosos y una recopilación de piezas populares para violonchelo de los siglos XIX y XX.
Los dos conciertos para violonchelo y orquesta de Haydn ocupan un lugar muy especial en el repertorio para el instrumento. Con su virtuosismo, elegancia y lirismo destacan las cualidades más significativas del cello.
El Concierto en Do Mayor estuvo perdido hasta 1961 pero desde su recuperación ha sido uno de los preferidos por intérpretes y audiencia. Fue escrito para Joseph Franz Weigl, entonces el violonchelista principal de la Orquesta Esterházy del Príncipe Nicolaus y es sin duda una de las mejores obras para violonchelo del clasicismo.
Por su parte, el Concierto en Re Mayor, fue compuesto para otro destacado violonchelista de Esterházy, Anton Kraft. Dirección artística / violonchelo: István Várdai PROGRAMA: Joseph Haydn Concierto para violonchelo y orquesta nº 1 en do mayor Joseph Haydn Concierto para violonchelo y orquesta nº 2 en re mayor INTERMEDIO Felix Mendelssohn Sinfonía en la mayor, op. 90 La Italian
CHARLA PREVIA - Sala de Conferencias 19.00 h Entrada gratuita Imparte: Gustavo Valbuena como docente de música en educación secundaria IES Tomás Mingot de Logroño.

ÓPERA LA TRAVIATAGIUSEPPE VERDI - 2 DICIEMBRE
Una bellísima música, su dificultad vocal y su temática sobre el amor son los tres ingredientes de esta fórmula magistral que ha convertido a La Traviata en un éxito rotundo.
Desde su estreno, el 6 de marzo de 1853 en el Gran Teatro La Fenice de Venecia, esta obra maestra de Giuseppe Verdi no ha dejado de representarse por todo el mundo.
Su música engancha al espectador desde las primeras notas de la orquesta y la dificultad extrema de sus arias hace que solo puedan abordarlas intérpretes de talla mundial.
Destacable y espectacular son también las dos intervenciones de los coros: en el primer acto, con el famosísimo brindis, y en el tercer acto, durante la fiesta en casa de Flora.
Esta ópera en tres actos se localiza en el París y alrededores de 1850, y relata las aventuras y desventuras de Violetta, una cortesana que realiza fiestas donde se ensalzan los placeres de la vida. Violetta se percata de que está enferma y se está consumiendo poco a poco.
En una de estas fiestas, Alfredo -un joven noble- le declara su amor y finalmente acaban viviendo juntos y felices en el campo. Sin embargo, esta situación idílica se ve oscurecida por la difícil situación económica de la pareja. Además, en una deas ausencias de Alfredo, su padre visita a Violetta para suplicarla que deje a su hijo, ya que esta relación perjudica su futuro y a su familia. Ante esto, Violetta decide dejar a Alfredo y retomar su vida anterior. Despechado y dolido, Alfredo la humilla públicamente.
Cuando la enfermedad ha avanzado y no queda esperanza, Alfredo visita a la moribunda cortesana, quien acabará desplomándose y encontrando la muerte en sus brazos. Compañía de Ópera LGAM Después de trabajar durante 30 años en España con las grandes compañías de ópera de teatros nacionales de Odesa, Kiev, Dombás o Moldavia, en el año 2020 se crea la LGAM (Leonor Gago Artist Management).
Está integrada por artistas residentes en España que colaboran regularmente con los teatros de ópera más prestigiosos del país, como el Teatro Real, el Palau de les Arts de Valencia o el Teatro Liceu de Barcelona, entre otros. Solistas de primer nivel y calidad, acompañados por la Orquesta y Coro de la compañía LGAM, harán de esta ópera un éxito rotundo en Riojaforum.
CHARLA PREVIA - Sala de Conferencias 19.00 h Entrada gratuita Imparte: Eduardo Aísa como Presidente de la Asociación Riojana de Amigos de la Ópera.



