El fin de semana de la mujer puede ser un espectáculo

Este fin de semana celebramos el Día Internacional de la Mujer con diferentes espectáculos en los que la mujer tiene un papel principal. 

Desde la puesta en escena de destacadas obras de teatro con autoría femenina, conciertos de música sinfónica con artistas, compositoras y directoras; hasta el disparo de la pirotécnica Reyes Martí que, como viene siendo tradición, prenderá su mascletá en la plaza del Ayuntamiento el día 8 de marzo.

Esta semana se ha presentado en el Teatro Olympia la comedia Mejor no decirlo que protagonizan Imanol Arias y María Barranco.

La obra con texto de Salomé Lelouch y dirección de Claudio Tolcachir llega a España después de su temporada en Buenos Aires y gira en Uruguay, Chile y Paraguay con las entradas agotadas allá donde se ha estrenado.

Él (Imanol Arias) y Ella (María Barranco) son un matrimonio que lleva muchos años juntos. Su fórmula, imbatible: saber cuándo hablar y cuándo callar. ¿Pero, qué sucedería si por una vez en la vida se plantearan decir todo, absolutamente todo? Mejor no decirlo es una comedia deliciosa, en la que todos nos veremos reflejados. Sobre todo los que no nos gusta que nos hablen cuando estamos interrumpiendo.

El montaje se queda en el Teatro Olympia hasta el 15 de marzo.

Esta noche el Teatro Talia presenta el espectáculo que viene como anillo al dedo este finde: Noche de chicas.

La cómica Sil de Castro presenta un show en el que el teatro se transforma en territorio femenino: risas, desparpajo y buen rollo a tutiplén.

Noches como esta no se pueden explicar. Hay que vivirlas. Cuando nos juntamos las amigas sin filtros ni testigos, pasa algo: el cerebro hace reset, se suelta la risa, se baja el estrés y suben las ganas de vivir. Noche de chicas es justo eso: una sesión de risoterapia salvaje disfrazada de espectáculo, lleno de risas empoderadas que empoderan.

En el mismo escenario se puede ver la comedia Pareja abierta que desde la semana pasada levanta el telón a diario en el teatro de la calle Caballeros.

La obra que protagonizan Rafa Alarcón y Marta Chiner habla de las relaciones amorosas de hoy en día, desde el humor y con absoluto realismo en una versión libre del clásico de Dario Fo y Franca Rame escrita y dirigida por Isabel Martí.

Una comedia que rompe con las fórmulas tradicionales y donde 1 + 1 no necesariamente son dos.

Una compañía que ha roto los esquemas de la improvisación desde hace décadas es l’Om Imprebís que representa estos días la comedia Hoy no estrenamos en la Sala Russafa.

Esto es como el milagro de los panes y los peces: cuatro actores se multiplican para interpretar 12 personajes.

En esta ocasión los Carles ya vienen improvisados de casa y ambos, Carles Castillo y Carles Montoliu, imparten una clase de interpretación sobresaliente junto al músico y actor Víctor Lucas con la magnífica dirección de Santiago Sánchez.

En el Teatro Flumen se presenta en función única esta noche la comedia De Caperucita a loba en solo seis tíos de la humorista Marta González de Vega.

Un concienzudo estudio del mundo de las relaciones, basado en el conocido método del “ensayo-hostión”. Un auténtico manual de superación del patetismo amoroso a través de la risa. Es un espectáculo para todos los sexos porque en el amor todos somos igual de patéticos. Una función que pregona que la única forma de disfrutar es aplicar esta máxima: el que ríe el último... ha perdido un tiempo precioso.

En la semana que se celebra el Día de la Mujer, l’Institut Valencià de Cultura presenta en Valencia dos montajes escritos por dos creadoras. En el Teatro Principal levanta el telón Las Dolientes. Creada, dirigida e interpretada por Laura Romero; y en el Teatro Rialto podemos ver Parejas Imperfectas de la dramaturga premio Pulitzer de teatro Martina Majok.

Principal ímtim presenta Las Dolientes en el escenario del Teatro Principal, lugar donde se ubica también el público, como un espacio blanco, desinfectado. Bien podría ser una morgue, un limbo, o un espacio eterno de luz. Este montaje es una pieza en la que imaginar la propia muerte.

Parejas Imperfectas la obra que presenta esta semana el Teatro Rialto pretende visibilizar a aquellas personas que necesitan de otras para sobrevivir. Cuenta la historia de dos parejas, que se desarrolla de manera paralela, con un nexo de unión entre ambas: los cuidadores y sus cuidados. La interpretan Lola Baldrich, Toni Cantó, Mirela Balic y Marcos Mayo.

Otra autora, Josi Alvarado, es la dramaturga que ha escrito La Tarara, obra que se despide esta semana del Teatro Círculo.

La historia de Rosa es la de una niña que a través de su violín, y acompañada de fantasmas de difuntos músicos, sobrevive a un hecho traumático arropada por una transexual que llaman La Tarara. El pasado y presente se entrelazan en un ir y venir como piezas de un rompecabezas que una vez encajadas desvelarán un antiguo secreto que dará paso al perdón.

El TEM ha articulado su programación alrededor del teatro de texto y la reflexión crítica. En esa línea, este sábado Hongaresa Teatre presenta Tejedoras de abismos del autor argentino Arnoldo Liberman.

Un recorrido por figuras femeninas del siglo XX como Alejandra Pizarnik, Alma Mahler y Gregoria Samsa dirigido por Lola López.

La obra habla de mujeres excepcionales en el mundo de la vida y del arte del siglo pasado, reales y de ficción. La propuesta es un montaje de gran calado poético y humano que forma parte de la celebración de las tres décadas de trayectoria de la compañía de Puerto de Sagunto.

La música que nos va a acompañar este fin de semana tiene muchos estilos e intérpretes.

Esta tarde el primer acorde musical sonará en la Fundación Bancaja.

El cantante de flamenco Niño de Elche y el músico, compositor y productor Raúl Refree ofrecerán el repertorio de su primer álbum conjunto, Cru+es, en la última actuación del ciclo Concerts a la Fundació.

El concierto une la voz del cantaor con los teclados, la electrónica y la guitarra del productor en una propuesta que viaja hacia los límites del pop desde la electrónica experimental, creando una experiencia que expande los límites de la canción y apela a una idea trascendental de la existencia.

También esta tarde, el Palau de Les Arts presenta dentro del ciclo de Musiques Valencianes otro concierto, en esta ocasión de Pau Alabajos.

El cantautor comenzó su carrera artística actuando en las calles de la ciudad de Valencia, interpretando sus canciones en el distrito de Ciutat Vella, a la sombra del Micalet. Ha cantado en distintos escenarios internacionales. Sus últimos trabajos son Una granota viva a la butxaca que recoge versos de Vicent Andrés Estellés convertidos en canción. Su nuevo trabajo Versos a la vietnamita es un librodisco de adaptaciones musicales de poemas.

Ruth Lorenzo ha iniciado una nueva etapa artística despojándose de su apellido para llamarse simplemente como Ruth y así se presenta esta tarde en Valencia en la Sala 16 Toneladas. Con este cambio, la cantante murciana lanza el proyecto Blacksheep, un disco enfocado en el rock and roll que marca un regreso a sus orígenes y una gira prevista para este año.

Otro concierto que inaugura el finde es el de Luismi Partera. Lo podremos ver en directo en Burning House esta tarde.

El compositor, cantante y guitarrista dedica su vida a la búsqueda de texturas y armonías divisando los vínculos entre el jazz, la canción de autor intimista y las músicas tradicionales. Ha encontrado un estilo con aromas propios.

Zenet actuará este sábado en La Rambleta lugar en el que regresa a los escenarios con un concierto en el que presentará en directo su nuevo trabajo: La voz y las manos un disco centrado en la esencia de la canción y los géneros que han marcado su vida. Un trabajo donde el bolero, tango, bossa nova y folk, el sonido puro y sincero, resuena con instrumentos reales y voces al frente, con una propuesta sin artificios digitales.

Otro concierto previsto para el sábado es el de la mítica banda de rock andaluz Medina Azahara en la Sala Repvblicca.

La banda se despedirá definitivamente de los escenarios este año, poniendo fin a una carrera legendaria que ha marcado el rock andaluz durante más de cuatro décadas. Con un último tour cargado de emoción titulado Todo Tiene Su Fin, el grupo se prepara para ofrecer a sus seguidores un adiós inolvidable. Esta gira será un homenaje a todos los que los han acompañado desde sus inicios, recorriendo los grandes éxitos que han forjado su historia. Medina Azahara cierra así un ciclo, dejando una huella imborrable en la música española y en el corazón de su fiel público.

El domingo a mediodía La casa de la Mar presenta dentro del ciclo Dona Sonora el compromiso con el talento femenino y las propuestas que apuestan por la autenticidad, la creación propia y la escena local.

El 8 de marzo llega al escenario Flor de Lava con una propuesta que mezcla rock, folk y sonidos de raíz desde una mirada actual, potente y muy personal. Letras que hablan claro, arreglos cuidados y una energía que se siente desde el primer acorde.

El proyecto destaca por su identidad sonora y por un directo intenso, donde la emoción y la contundencia conviven sin artificios. Música hecha desde la verdad, con carácter y con un mensaje que conecta.

Después de comer, la sala de Alboraia presenta su tardeo con Tumbao Social Club, una experiencia vibrante donde la salsa, la bachata y la música se viven de otra manera.

La música clásica y la ópera también tiene hueco en las recomendaciones que te proponemos.

La ópera Giulio Cesare in Egitto llega al ecuador de sus representaciones en Les Arts este domingo.

Considerada una de las obras más completas de Händel, es una historia que mezcla política, amor, traición y poder con unos personajes absolutamente carismáticos: Cleopatra, encarnada por la excelente soprano valenciana Marina Monzó que realiza su primera incursión en la ópera barroca con este exigente papel y Julio César, interpretado por el contratenor Aryeh Nussbaum Cohen cantante estadounidense, la nueva sensación del repertorio en su esperado debut sobre los escenarios españoles.

La destacada contralto Sara Mingardo canta el rol de Cornelia, que ya ha abordado con éxito en su prolífica carrera.

Esta producción operística póquer de ases del repertorio barroco, cuenta además de los artistas, con Marc Minkowski como director musical, en la escena Vincent Boussard y como creador del vestuario Christian Lacroix.

Además del domingo, habrá función los días 11 y 13 de marzo.

El festival Compositoras a Escena que ha organizado el Palau de la Música con motivo del Día Internacional de la Mujer culmina este fin de semana.

Mañana se concentra la parte más variada y familiar del festival. Con actividades para todos los públicos desde las diez de la mañana. Habrá proyección de la película animada de 1926: Las Aventuras del Príncipe Achmed de la cineasta Lotte Reiniger, con narración e interpretación musical en directo de Emilio Villalba y Sara Marina.

Más tarde, en el Hall de los Naranjos veremos La Tempestad: Lilith compositoras a contracorriente, espectáculo musical familiar con violín barroco, viola barroca, violonchelo y clavecín, dirigido por Silvia Márquez.

Después de mediodía en la Sala Rodrigo habrá recital de Sarah Roper (oboe) e Ignacio Torner (piano) con obras de compositoras del siglo XX y XXI.

Ya por la tarde la Sala Rodrigo recibe el concierto Querida Lili un recital escénico y taller sobre las hermanas Nadia Boulanger y Lili Boulanger, pensado para público familiar.

A las 19 horas habrá un concierto sinfónico en la Sala Iturbi con Alexandra Conunova y la Orquesta Filarmónica Eslovaca, dirigida por Daniel Raiskin, que incluirá obras de Mussorgski, Jachaturián y Ravel.

El festival culmina el domingo, Día Internacional de la Mujer, con el concierto En clave femenina, a cargo de la Banda Sinfónica Municipal de València, dirigida por Clara Ziegelbauer, la actual directora artística de la Filarmónica Alma Mahler. En el programa disfrutaremos, entre otras, de obras de Ida Gotkovsky, Paul Dukas y de Maurice Ravel, con su eterno Bolero, que por cierto compuso gracias al encargo de una mujer: la bailarina y mecenas rusa Ida Rubinstein.

Las entradas son gratuitas y se pueden conseguir a través de la web y de las taquillas del Palau.

Eva Marqués