El papel es uno de los pocos fetiches del director Pedro Almodóvar. Por eso, haber llevado su último guion, el de la cinta Madres Paralelas, a un libro no es más que un homenaje a sí mismo, según ha comentado este martes en la presentación del volumen, que sale a la venta este jueves con Reservoir Books.

Yo todavía no he leído un libro en una pantalla ni tengo la menor curiosidad, ha asegurado el cineasta (Ciudad Real, 1949) esta tarde durante la presentación, moderada por la periodista cultural Pepa Blanes en la sede de la entidad de gestión de derechos de autor de guionistas y directores (DAMA) en Madrid.

A esta cita han tenido acceso medios, miembros de DAMA y varias decenas de seguidores del realizador; otros muchos han tenido que esperar en la calle, en una larga cola, a que finalizase el acto para conseguir que el director manchego les firmase un ejemplar.

También ha acudido esta tarde el escritor Vicente Molina Foix, autor del epílogo que cierra el libro, en el que habla de las numerosas maclas que aparecen en esta cinta de Almodóvar. Un término que, según el Diccionario de María Moliner, es un conjunto de dos cristales con una cara común y desarrollados simétricamente.

Según el escritor, es la primera vez que Almodóvar inserta en el cristal de la historia contemporánea de su país el plano quebrado de un drama íntimo.

Molina Foix también recoge el neologismo almodrama, acuñado por él mismo, un compuesto de intensidad y comicidad que no requiere mucha explicación léxica.

El epílogo, junto a reflexiones, notas e impresiones del propio director, conforma este libro, con fotografías de Iglesias Más y un storyboard de Pablo Buratti.

Madres paralelas entrecruza el tema de la maternidad y la sororidad femenina con las fosas comunes de la Guerra Civil.

La cinta sigue la historia de Janis y Ana, dos mujeres solteras que coinciden en un hospital a punto de dar a luz. La mayor de las dos, fotógrafa interpretada por Penélope Cruz, no se arrepiente, pero la segunda, a quien da vida Milena Smit, es más joven y está traumatizada. Desde ese encuentro, sus vidas no dejan de entrelazarse.

En opinión de Almodóvar, el personaje de Cruz (que le ha valido el premio a Mejor Actriz en el Festival de Venecia) es el más complicado que ha escrito en su carrera. Palabras de admiración que replica al hablar de Smit, debutante en la filmografía del manchego y la gran revelación de la película.

La historia enfrenta no solo dos ideas de maternidad absolutamente opuestas: también son dos generaciones que se relacionan con la historia española reciente de forma muy distinta.

Milena representa una España muy joven que no conoce lo que ha ocurrido en el franquismo, ha asegurado el director, aunque también ha aclarado que el enfrentamiento entre su personaje y el de Cruz no es una expresión de las dos Españas.

El director ha llegado a la presentación del libro desde Los Ángeles, donde el museo de la Academia de Hollywood le ha dedicado una exposición monográfica de su obra.

Yo os recomiendo que vayáis. No está cerca y os pondrán mil problemas en la frontera, pero merece la pena, ha bromeado.

En las salas del museo estadounidense, ha explicado el director, se proyectan piezas grabadas por él expresamente para la ocasión en las que reflexiona sobre sus cintas y escenas más significativas.

Las películas dialogan entre sí cuando hablan del mismo tema: el deseo, la maternidad, la familia, ha enumerado.

Preguntado por el Almodóvar creador, ha reconocido que lo más importante para él es que cuando escribe nunca piensa en la película.

Es inmediatamente después de tener el primer borrador, ha añadido, es cuando entras en un territorio de sensibilidad muy especial respecto a todo lo que te rodea: los libros que lees, las canciones que oyes Ahí es cuando la película empieza a cobrar su propia imagen. EFE

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